Últimas virutas de taller de Miguel d'Ors

Últimas virutas de taller es el volumen quinto y último (y final)  del proyecto que emprendió Miguel d'Ors de publicar textos que no llegan ni a ensayos ni a artículos ni a columnas; están en una escala inferior, son comentarios breves, anotaciones, apostillas. sobre la actualidad o sobre lecturas, mayormente.

El libro lo he disfrutado. De sus comentarios políticos me gustan especialmente sus defensas del reaccionarismo frente al conservadurismo. He aprendido especialmente de sus consideraciones sobre lengua y literatura: tiene unas páginas sobre el español de Galicia que son una maravilla; a mí se me habían escapado algunas expresiones que registra; le sale una lista amplísima, lo que es prueba de un oído muy fino y muy atento. Sus consideraciones sobre la lengua gallega las suscribo de la cruz a la raya: pensaba que estaba más solo ahí y me he consolado leyéndolas.

También recoge un poema humorístico a una hermana suya: una maravilla y una delicia.

Hace unas reflexiones atinadísimas sobre lo que se entiende por folklore, sobre lo que significa tradicional y sobre lo que se entiende por popular.

Hace un comentario excelente del poema El hospicio, de Antonio Machado.

En el terreno de las peleas literarias, aquí se las tiene especialmente tiesas con García Martín. 

Hay listas muy interesantes de poetas que admira. Me deja perplejo que no considere bien a Claudio Rodríguez.

Me alegra mucho que cite a Mateo Arbeloa como un héroe: yo también lo considero así.

Por criticarle algo, justamente su crítica a la falta de rigor de la IA, que se ha quedado ya obsoleta. Sus comentarios sobre Feria, de Ana Iris Simón, no son muy acertados.

Ahora tendría que conseguirme los dos volúmenes de la antología bilingüe La poesía inglesa, en edición de Mariano Manent en Ediciones Lauro: "Románticos y victorianos" y "Los contemporáneos", que él considera que prepararon su vocación poética y que tienen mucha pinta de merecer mucho la pena.

Me gusta muchísimo la edición del libro. La viñeta de la muerte como la anciana de la hoz es exquisita, una maravilla:

Por hacer recuento, del primer volumen no tengo una entrada propia, aunque lo cito aquí. Sí que tengo un comentario a Más virutas de taller, y luego a Todavía más virutas de taller y también a Penúltimas virutas de taller

Otro cartel de sardinas

Hace dos años puse un cartel de los indepes vecinos, de una sardinada. El de este año también me ha gustado, una reelaboración con su punto de humor, de La gran ola de Hokusai, con sardinas en círculos en los espacios entre las olas:

El llanto y la polis de Aida Míguez Barciela

Este libro de Aida Míguez, El llanto y la polis, me ha confirmado lo que noté en los otros libros suyos que he leído: lo que mejor hace es comentar a Homero. También al estudiar a otros autores y realidades todo gira en torno a él: no usa a Homero de excusa o de pretexto, lo que quiere es leerlo y entenderlo en sus propios términos.

En este libro suyo, como los demás, de pocas páginas (en este caso 118), hay lecturas sobre todo de Homero, pero también de otros textos clásicos, sobre todo de tragedia (en este caso Antígona de Sófocles y Alcestis y Medea de Eurípides) y en este libro, que tiene un capítulo final sobre la "economía de prestigio" del mundo homérico, una comparación luminosa con la Comedia Humana de Balzac, que retrata otro mundo, regido por el dinero y el egoísmo, frente a la visión de comunidad que se trasluce en Homero.

Los primeros capítulos me gustaron especialmente: el llanto en la Ilíada, las mujeres y los hombres en relación con el llanto, la escena de Príamo y Hécuba pidiéndole a Héctor que se meta en los muros de Troya y los homenajes en sus lamentos posteriores a la nobleza del hijo que no les hizo caso. El capítulo sobre Antígona de Sófocles rompe dualidades instaladas, esos tópicos sobre oposiciones entre leyes escritas y no escritas, y pone otro marco, aunque me quedo con las ganas de preguntarle a la autora hasta qué punto lo que plantea responde a la problemática de la obra. Me tendría que releer Alcestis y Medea, pero me han gustado los comentarios que hace a esas dos tragedias de Eurípides.

El príncipe de este siglo. La literatura moderna y el demonio

A cuenta de su Diario, que tanto me gustó, alguien me habló elogiosamente de un ensayo de José María Souvirón, El príncipe de este siglo. La literatura moderna y el demonio (Madrid, Ediciones Cultura Hispánica, 1967), que fue Premio Nacional de Literatura.

Es un temón, el del demonio en la literatura. Va tratando autores que en buena parte no he leído: Víctor Hugo, Baudelaire, Rimbaud. Beckett, Valery, Huysmans, Yeats, Camus, Bernanos, Gide, Klossowsky, Genet, Jouhandeau, Sartre, Julien Green. Algunos sí que los conozco más: Dostoievsky, Poe, Kafka, Borges, Hawthorne, Henry James, Proust, Mauriac, Greene. En cualquier caso, no son el canon literario que yo suelo frecuentar.

El libro es interesante, siendo difícil para mí calibrar las lecturas que hace, pero el tema es atractivo, al final la representación o la presencia del mal, o más en concreto del demonio, en la literatura. En buena medida es una especie de guía del malditismo o de la soberbia antidivina, aunque otras veces lo que se cuestiona es la realidad del mal, algo que sí que me parece más central de la literatura.

Me hubiera gustado saber cómo hubiera reaccionado a la obra de Flannery O'Connor, donde está claramente el mal y en algunos casos la presencia del demonio es palpable, como por ejemplo al final de Los violentos lo arrebatan. Se me ocurre también que un personaje como Anthony Blanche, en Retorno a Brideshead de Evelyn Waugh podría en cierto modo y con muchas matizaciones representar lo demoniaco. 

No sé, se me ha abierto una vía de análisis. Quiero leer ahora a Bernanos. A ver, ya iré contando.

Y sigo con And the swallow

Sigo con And the swallow. He encontrado una versión muy buena y con partitura:  

Me ha gustado esta versión de Tenebrae, más rápida:

Y luego he visto que hay una versión con arreglos de Kennedy, con instrumentos de cuerda:  

Para redondear, una versión instrumental, para poder cantar yo "and the sparrow her nest":

And the swallow

Lo oí en la BBC. Me gusta muchísimo. La música es de Caroline Shaw y el texto del salmo 84, que pongo a continuación con mi traducción literal de la versión inglesa y con una traducción española:

 

How beloved is your dwelling place, Qué hermosa es tu morada
o lord of hosts, Señor de los ejércitos
my soul yearns, faints, mi alma suspira, se desmaya
my heart and my flesh cry out. mi corazón y mui carne gritan

The sparrow found a house, El gorrión encontró una cada
and the swallow her nest, y la golondrina su nido
where she may raise her young. donde puede criar a sus hijos.

They pass through the Valley of Bakka, Cruza el valle de Baca
they make it a place of springs; lo hacen un lugar de fuentes
the autumn also covers it with pools. el otoño lo cubre también de charcos.

En la versión de la Conferencia Episcopal española es así:

¡Qué deseables son tus moradas,
Señor del universo!
Mi alma se consume y anhela
los atrios del Señor,
mi corazón y mi carne
retozan (...).
Hasta el gorrión ha encontrado una casa;
la golondrina, un nido donde colocar sus polluelos:
(...)
Cuando atraviesan áridos valles,
los convierten en oasis,
como si la lluvia temprana los cubriera de bendiciones;

Esta versión también me gusta mucho y ves qué canta cada uno y cuándo: 

Jesús hortelano

De la Vida de Cristo de fray Justo Pérez de Urbel también copié este retrato de de Jesús carpintero y a la vez hortelano:

Jesús había heredado el oficio de José, como sucedía entonces con frecuencia y sucede hoy todavía. Tenía su taller, hacía yugos, arados, ventanas, y era llamado «el hijo del carpintero», o el carpintero a secas; pero no le faltarían tampoco algunas parcelas de tierra en los alrededores del pueblo, un huerto o una viña o unos olivos, y seguramente plantaría las coles, sembraría, regaría y hasta cuidaría un rosal (78).

María Magdalena lo confundió, de hecho, con un hortelano, cuando lo vio recién resucitado:

Es un grabado de Martin Schongauer